大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
潘三娘琵琶技艺确实高明，起码比米白珠他们那部音声人的琵琶手要高明得多。李潼听着都止不住的入神，转音惊破时，才又想起来正事。
大凡什么事情，第一次做来总是难免生涩。李潼手拿曲目，看着上面不乏有颇为眼熟的词牌名，也在心中将自己所能记住的一些诗词篇章试着转韵协律，但也难免迟疑不定。
唐宋声韵，没有太大变化，即便是有，也能拗救过来。他所迟疑的还不是这些，而是要代入自己的出身处境与时人对他的判估去选择，能抄的那么多，无谓露出那么多马脚。
要把这件事当作一项可以长久运营的事业来做，最好给人一种循序渐进，精益求精，不断突破的层次感。他奶奶命那么长，他有大把的时间无所事事，可不能三板斧一榔头，掏空了自己。
所以《琵琶行》这首长歌虽然首先想到，但也最先被他排除，起调立意太高了不好，后边调子不好衔接，也会引人狐疑。六朝靡靡之音还未散尽，唐人仍是没怎么见过世面的样子，好糊弄。
“且慢，这首是什么曲子？”
听到一段欢快旋律后，李潼眸子顿时一亮，抬手止住琵琶声，继而发问道。
乐伎潘三娘按弦顿住，开口回道：“回大王，此为杂调《醉公子》。”
你说巧不巧！
李潼听到这曲调名更是一乐，看来自己真有搞这种事业的天赋，便又说道：“可有旧辞？弹唱一遍。”
潘三娘依言而行，转轴由头弹起，转调之际开口唱起：“雀儿口，香酥手，翻来绮罗解奴石榴……”
得，又是一首艳辞，这是陪酒的女伎抱怨客人酒后无状呢。
李潼听到这唱词，先不管兴致盎然随着潘三娘打拍哼唱的李守礼，转眼看了一眼站在一旁的宦官杨绪。
虽说内教坊已经浸染俚俗，但整天《踏摇娘》《醉公子》之类的曲调弹唱，这些管事的太监他们听了不上火吗？
当然做这些恶意猜度的时候，他是忘了这潘三娘前后长长短短也弹了七八首曲子，唯独这首被他叫停。可见他自己在音乐上的鉴赏意趣，也是急需斧凿修正的。
“这旧辞太鄙不雅，且来试协这里一篇新辞。”
他心里已有定计，提笔便书，不旋踵，一篇新辞已经写出来。
不独潘三娘，就连厅内其他人闻言后也都难免好奇兼惊讶，他们本以为这大王所翻新曲只是闲来无事说说而已，却没想到真的伏案而就一篇新辞。
潘三娘还有些怯懦不敢上前，宦官杨绪便踏步行上，两手捧起纸张，忍不住按照潘三娘的唱法吟唱起来：“者边走，那边走，只是寻花柳。那边走，者边走，莫厌金杯、金杯酒？”
新辞不长，不过两联而已，杨绪还没走到潘三娘面前，已经吟唱完毕，似还有些迟疑不确定，回头看了看永安王，转回头又忍不住低唱一遍。只是他的声音干瘪枯涩，远不及潘三娘那么婉转悦耳，也勾不起人什么兴致。
潘三娘接过新辞，默念几遍，而后便又拨起琵琶试着弹唱起来：“者边走，那边走……”
李潼抬手打断李守礼的唱和，闭眼认真聆听，只觉得还是有一些失粘跳调，加上较之旧辞减了一字，因此那潘三娘弹唱起来略显凌乱，但即便如此，听起来效果较之旧辞还是好了许多。
他自己觉得好，还可能只是心理作用。可是潘三娘弹唱几遍之后渐渐协调起来，一俟曲终，米白珠已经拍掌喝彩起来：“大王新辞，真是、真是……妙啊！”
李潼眼皮一翻白他一眼，果然是个连六都喊不好的咸鱼。
另一侧的乐工康多宝也走上前，躬身道：“大王著辞，翻新雅致，但是协于此曲，却是略折辞工，冗调跳脱，还需勘磨……”
听听，这才叫专业意见，不要净说废话，如果不妙，我写它做什么？专业的就是专业的，是曲子冗调跳脱的缘故，不是我新辞写的不好。
“那么依康部头看来，是否还有修补余地？还有潘三娘，你有什么心得，也不妨直言道来。”
对于有真本事的人，李潼向来保有一份敬重，不耻下问。
康多宝也取来一琵琶，将旧曲拨弹，居然不差潘三娘多少。起码在李潼的欣赏水平听来，是品不出什么高低差别的。
他写的这一首《醉妆词》，是五代前蜀后主王衍的作品。大凡主前边带个后的，基本不是什么好货色，王衍也不例外，听听这首《醉妆词》，其人如何便也明白了。
这首词不庄不谐，不劝不教，唯道风流，只诉风流，因其纯粹，自有洒趣。让人一听就明白，这是一个坦坦荡荡的酒色之徒。
这么说吧，我来青楼只是想坐坐就走，批判世俗，可是听到歌姬唱这首词，我都想多喝两杯花酒。不是我咸湿，实在是艺术作品自有其感染力。
这种人设，放在人主身上，那是昏君无疑。但李潼巴不得被人当做酒色之徒，一个英俊又有才情逸趣的富贵闲王，简直完美！
有专业人士参与帮忙，事情就变得简单。那个康多宝拨弦许久，李潼也渐渐听出味道，其人每次拨弦都有细微差别，剔掉所谓的冗调去配合新辞，居然还是一个编曲的人才。
察觉到这一点，李潼更加欣慰，以前只觉得给武则天当孙子没有一点好，现在看来也不是。身份摆在这里，文抄都能搞成团伙作案，那些寒丁宅男们，他们能有这配置？
失粘错韵？不存在的，一定是曲子的问题，改！
李潼自己也积极加入其中，还把偷眼去瞄胡姬米大蛮的李守礼也拉过来，学点正事吧你，以后总不好事事麻烦别人。再说被娘娘知道你逃课不上学，跑来内教坊调戏胡姬，打死你都有份！
厅中几人协调声曲之际，一名内教坊宫役匆匆行入，附于宦官杨绪耳畔低语，杨绪听完后，看看堂上二王，欲言又止，沉吟片刻后趁着不被关注之际，悄悄行出了厅堂。
李潼视线余光扫见这一幕，也并没有放在心上，他眼下初窥门径正在忙事业呢，无暇关心其他。再说那杨绪留下来也没什么用，短处不少、长处却无，啥也不是。
不得不说，什么事情，都是内行看门道，外行看热闹。
胡人康多宝拨弦调曲，那琵琶伎潘三娘也没有闲着，不知从何处拿出一块两尺见方的薄木板，木板表面均匀密布着一排排的小凹槽，另有一把红色小豆捏在手中，只听康多宝拨弦一声，潘三娘便在木板放置一枚红豆。
“此为宫板，专为协律录调之用。”
米白珠也凑上来，见永安王有些不解潘三娘的动作，便低声解释道：“乐者多有笔墨不习，才用俗器录曲协律。”
李潼闻言后便点点头，这录曲的工具他倒是没有听过也没见过，但大约能够想象到其使用的原理。后世研究唐乐，无非故纸片言的搜罗与出土实物的推敲，即便是真正的古乐大师也不好吹牛说自己能够通知所有，他认识有盲点和漏洞也再正常不过。
乐工康多宝也停下拨弦动作解释道：“杂调翻曲协律，还是简单一些，宫调即定，只需要宫内上下调拨。至于清商等大曲翻新，还需乐悬贵器寻宫应律，重做勘磨。”
所谓的乐悬，便是钟磬等礼乐大器，是亘古相传的庄重器物。所谓古乐十二律，黄钟大吕之类，便是通过钟磬等确定其调律，又被称为宫律或者是宫商。宫位所在，便是乐曲起调调音与整体基调，寻宫应律，便是确定整首乐曲的宫调，或悠扬或低沉，或轻快或幽怨。
燕乐有四均二十八调，宫商角羽是为四均，一均则包含七调，合共二十八个音调。
李潼在乐理方面只是门外汉，尽管乐工康多宝解释诸多，但一时间也理解不了那么多名词。最终也只是有了一个模糊的认识，音调越多，一首乐曲应该就越婉转动听，曲风多变。
至于清商乐，则就没有这么多的调音变化，毕竟是用在祭天祀祖的场合上，还是应该以肃穆庄重为主，否则他们听嗨了怎么办？
尽管康多宝口称杂调翻曲简单，但在调试一番之后，还是放下琵琶拿起了一根横笛，开始吹奏试探起来。燕乐多以管乐定调，因为音色相对更加纯粹可辨。当康多宝换了乐器之后，就连李潼都能明显感觉到乐曲的调律变化。
如是过了小一个时辰，康多宝才结束了翻曲协律，而那潘三娘也将新曲以宫板红豆录出。如此李潼就看明白了，因为较之最初的排列，那些红豆下移了一行，且被减去了十几个，彼此之间挨得也更加紧凑。
“大王新辞雅致，胜于旧辞轻佻，故由小石降次高平……”
听到这康多宝的话，李潼更觉得满意，寻花柳都成了雅致而不轻挑，还有啥好说的，人才啊！
说别的都是多余，况且他也听不懂，还是要看成品如何。他起身伸个懒腰坐回坐席，然后便吩咐潘三娘：“且试奏一番。”
潘三娘抱起琵琶，再次拨弹起来，待到新辞接入，李潼闭眼聆听，眉梢频频上扬，很明显的感觉到正首曲调都发生了质的变化，节奏更紧凑一些，声辞谐和也更流畅，果然像那康多宝所言，少了一些轻佻旖旎，变得更加爽快雅趣。
人才啊！
一曲终了，李潼心中再次感慨，睁开眼还没来得及夸一夸对方，厅室外突然响起了鼓掌声，并伴随着一个略显沙哑但又爽朗悦耳的女声：“左张右望，金杯花柳，风流回转，真是妙趣横生！”